如何具体回答PCCS币并详细分析PCC是什么？

作为虚拟货币行业的人，我们经常会谈到PCCS币是怎样的，有很多细节需要注意。你知道PCC是什么吗？今天就让边肖告诉你吧！

个人觉得配色比较好！工作方向多样化，就是出路多，容易和其他很多行业转换！职业定义：运用专业知识和技能进行色彩搭配与设计、色彩策划与营销、色彩调查与管理、色彩研究与咨询的人。

主要工作内容：

色彩搭配师的工作主要包括：个人形象设计、导购、服装设计、卧室美化设计、商品陈列设计、广告艺术设计等领域。，包括色彩诊断、咨询、包装设计和策划。编辑'；这一段的s职业简介：配色在国外是一个时尚且有声望的职业。在日本，一个调色师的年收入在20万元以上。。目前全国有调色师资质的有2000多人，尤其是厦门。保守估计国内应该有10-20万个色彩搭配师。

据相关人士透露，现在的美容院和服装行业都只是局部打扮。不管是否符合人的整体特征，都不可能给爱美的人一个全面的解决方案。色彩搭配师能全面提升和促进人'；的整体形象。这种新职业迎合了现代人的需求'；具有广阔的市场前景。

色彩配色师通过色彩测量、色彩咨询、色彩调查、色彩研究和培训，为社会提供专业的色彩服务，提高各领域的色彩设计和应用能力。

色彩搭配这个职业在一些发达国家已经相当成熟。。日本有近40万配色设计师；美国、英国等国家的色彩设计公司都有一批专门的色彩设计师，专业的色彩搭配设计师活跃在流通、建筑与环境规划、室内设计、广告、服装设计等各个行业。。国内色彩搭配师的发展：目前国内从事色彩搭配设计和色彩相关设计的专业设计师约有30万人，但与企业和用人单位的需求相比还有较大差距。为了增加产品的附加值，中国许多企业'；美国时装业为了提高其市场竞争力，急需具有配色专业知识和技能的人才。设立色彩搭配师这一新职业，将满足社会对相应专业人才的需求，促进商业企业的新型营销，提高城市和建筑的色彩规划水平。对整个社会视觉环境的改善将起到重要的推动作用。

配色的创业途径：

开设色彩咨询工作室的投资及前景分析：

开设色彩咨询工作室

开一个付费内容的色彩咨询工作室很简单，但是店主必须具备色彩咨询的基本理论基础，并且在技术上了解色彩咨询。首先，我们应该学习"色彩季节理论"，然后要有一定的营销知识，这是开色彩咨询工作室的前提。

前景分析：

色彩咨询基于"色彩季节"美国CaroleJackson女士的，根据冷暖色调的不同，将自然界常用的140多种颜色分为四个色系。根据肤色、发色、唇色、瞳孔颜色、脸上红晕的不同，把人分为春、夏、秋、冬四个颜色季节。根据这个理论，色彩顾问诊断人'；建议咨询师的个人服装和化妆品采用与其颜色类型相同的色系。，最大限度地发挥个人的自然美。

"；色彩季节理论"有三个主要部分：第一，个人色彩诊断。色彩顾问"诊断"您的季节性图案来自130多块彩色布料，根据每个人'；肤色、瞳孔颜色、发色等自然颜色。然后从36种属于你这个季节的色彩面料中选出你最喜欢的颜色，对服装整体配色进行指导。其次，个人风格诊断。根据每个人'；的脸型、体型和性格特征、工作环境、年龄、爱好等。，帮你选择最适合你的款式，从而确定适合你的衣服、鞋子、帽子、围巾、手套、皮包、领带、首饰、眼镜的款式、质地、图案，同时为你的最佳发型出谋划策。三、最佳妆色的诊断和自然妆法的传授。。色彩顾问指导你掌握最完美的妆容色彩和国际流行的自然妆容方法。

简单来说，色彩顾问就像"医生"在人'；的日常生活，他们"形状"客户通过一系列"诊断"。帮助顾客决定化妆和着装。据专业人士说，对专业色彩工作室和色彩顾问的需求很大。钱"色彩咨询的市场价值约为200亿元。

利润分析：

色彩咨询和其他咨询业务一样，是以技术为基础的，色彩顾问也是技术人员。在咨询业务中，除了房租、装修、水电等必要的费用外，其他方面的投入很少。主要投资在于研究"色彩季节理论"。

业内人士给记者算了一笔账：一般来说，参加专业培训和购买专业工具的投入在1万元左右，再算上房租、水电费、电话费、交通费、宣传费等费用。自己开店一年的费用不到10万。但是毛利不低。以2600元收费计算，平均每个客户的毛利可以达到1000元。只要每个月有10个左右的客户上门，保本没有问题，然后所有的利润都是纯利润。平均利润率可以达到400%。

品味与营销的结合

作为一个色彩咨询工作室的老板，你应该是一个色彩顾问，一个业务经理。而且每个角色都有不同的要求。作为色彩顾问，首先，，要有色彩顾问的基本理论和配色技巧，要知道个人色彩诊断和风格诊断的所有技巧。其次，色彩顾问需要具备六项技能：客户心理分析与服务技能、色彩顾问销售技能、电话推广技能、来访接待技能、表达技能。了解客户'；的心态在工作，给客户想要的，争取最好的客户满意度，留住和争取更多的客户。

作为色彩咨询工作室的管理者，我们应该了解色彩咨询工作室的营销模式。知道如何根据个人特点涉足色彩咨询行业，如何定位自己的色彩工作室，如何建立色彩工作室的营销体系，如何管理和宣传色彩工作室的日常运营。

开盘策略

开一家色彩咨询工作室很简单，但是店主必须具备色彩咨询的基本理论基础，并且在技术上了解色彩咨询。首先，我们应该学习"色彩季节理论"，然后要有一定的营销知识，这是开色彩咨询工作室的前提。

投资金彩咨询工作室资金投入不高。掌握了基本的理论基础，就可以开店了，投资5万。一般来说，店铺选定后，主要成本在装修和固定资产的购置上。这家商店的装饰是最优雅的。，给人舒适温暖的感觉。

店面地址：色彩咨询工作室店面地址的选择取决于自身客户群的定位。如果客户群锁定在求职面试人群中，店址可以选在一些经常做专业招聘的场地附近；如果目标客户是一些高级白领，那么店面选址可以选择在白领相对集中的高级社区、写字楼或者商圈附近。

工具：色彩咨询是一个知识产业。从业者需要持续的知识来源和专业材料、工具和新技术成果的支持。在一个色彩咨询工作室里，色彩咨询行业专用的道具和用品是必不可少的。。这些工具包括色环、PCCS色调图、四季图、色布(包括基础试布、四季色布、全套色布)、服装化妆配色小样、配色手册、色票、讲座图、风格搭配手册、口红盒、眼影盒、化妆说明图、风格与最佳发型等与颜色相关的咨询工具。。

定位：色彩咨询的业务多定位于个人形象色彩咨询，包括个人色彩咨询、风格咨询、最佳妆容色彩咨询。在客户群体的定位上，既可以做全企业咨询，也可以做个体咨询。

营销：建议在营销策略上建立会员服务体系。价格可以从单次100元左右的咨询到全年5200元的VIP会员服务不等，分为不同档次，运营方式全面灵活。。在对象的选择上，建议不仅要考虑到那些富裕闲散的金领，也要考虑到普通白领，甚至那些即将步入社会的女大学生，她们也将是潜在的消费群体

1。产品(色彩、款式、面料、做工、图案、搭配、实用性)是构成服装消费非常重要的因素，也是满足顾客的载体'；服装功能和实现消费交易的基本需求。

衣服的颜色是影响顾客的一个重要因素'；对衣服的判断。从人体生理规律来看，顾客'；大脑区分自己第一次接触的衣服，颜色占65%，款式占25%，面料占10%。。日本色彩研究中心(PCCS)曾对顾客做过一项调查：顾客在消费时，72.9%的人非常关心产品的颜色。通常，进入服装店的顾客按以下顺序接受产品："远远的看颜色，看看钱，最后摸摸面料。"。顾客根据自己对不同颜色的喜好来判断对服装的接受程度。在服装店，你经常可以发现当顾客刚走到店门口时，他们的目光正在做一个全场"射击运动"；当你找到你最喜欢的颜色或更亮的颜色眼球会停顿很短的时间，然后发出"闪烁"光；此时，他(她)会立即行动，快速走到产品前面，其他产品和颜色在行走过程中会相对忽略。所以很多有实力的服装品牌企业。每一季都要花大量的时间开发新的服装颜色和图案，力求形成自己品牌的独特性和竞争的不可替代性。比如一些知名服装品牌每季的新品开发中，总有5%-10%的面料费用被企业独立买断，也就是在市场上。其他服装品牌不可能有这种颜色的面料。这充分有效地保护了购买该品牌的顾客，以及他们对服装独特性和身份表现的需求。

风格是表达服装风格和造型的主要手段，也是表达顾客'；的穿衣意图。。当顾客在店里仔细浏览服装款式时，他(她)的大脑正在整理和分析关于这件衣服的信息：这件衣服是什么款式？我喜欢什么元素或者装饰？家里可以搭配什么衣服？你什么时候穿它？我能穿多久？？比如：服装中的蕾丝表达——优雅；铰链边，蕾丝——浪漫；边缘-"；波西米亚人"风格；蝴蝶结——可爱又有女人味；珍珠——知性与品质；褶皱-优雅的变化；明线——平滑线；东拼西凑——碰撞人格；镂空——性感之类的。

当颜色和款式更符合"味道"顾客中，我们开始关注和评判服装的面料和做工。因此，如果顾客通常被观察到在商店用手抓或捏衣服，这意味着他或她已经对衣服的颜色和款式感到满意。就是判断服装面料的手感，也就是穿着的舒适度。因此，此时织物的触感和功能性(如透气性、舒适性、弹性、耐磨性、保暖性、抗撕裂性等。)已经成为影响顾客的关键因素'；购买服装。下方/下面/下面顾客在试穿或接受导购邀请时，已经对服装的正面元素进行了分析判断，基本认可。

顾客在试穿衣服时，更注重衣服的款式和尺码。通过衣服是否合身，是否能改善和修饰体型来判断服装是否符合自己的穿着需求？因此，很多顾客会在试衣间里仔细检查、研究一遍衣服：面料成分是什么？你感觉如何？价格？性价比高的服装？佩戴过程的便利性？穿它的妙处？穿起来舒服吗？穿着的合身程度？从试衣间出来后，再次检查判断刚才的各项指标。在这个过程中，我们会听取同行、导购或其他顾客的参考意见，根据自己的想法进行综合评价。所以很多服装品牌会花大力气在店内设立试衣间，并在试衣时提供服务。。例如，女性'；s服装品牌会将市场上的试衣镜稍微倾斜15度左右，以提高顾客穿衣服的整体装饰效果；试衣间没有全身镜。想看穿衣服全身效果的顾客必须出来——站在店里。与导购联系，接受导购的意见；调节试衣间的灯光，使其柔和温暖，让顾客可以舒适地试穿，减少因产品佩戴不便而产生的烦躁情绪；配有装饰美感或高档舒适的试衣鞋，让顾客协调搭配衣服；甚至试衣间里，女人'；化妆棉、口红等。都有配备，为女性顾客在穿脱衣服的过程中化妆做准备。

2。产品的包装广告(店铺形象、商标、吊牌、包装袋、广告)，是表达服装产品附加值的关键。，也是文化内涵的主要载体。

服装具有艺术性、时尚性和文化性，尤其是高档的服装包装能充分激发顾客的社交需求，使其在拥有商品的同时感受到身份的体现，内心充满喜悦。。比如国际知名服装品牌，如阿玛尼、普拉达、ESCAD、迪奥、香奈儿、LV等。都体现了充分的"含金量"成千上万的价格来自包装广告，并非常重视自己的商店形象，商标维护，各种包装和广告。视品牌如生命般珍贵。特别有意思的是，有一次在一家国际一线女装的店铺里，听到一个导购推荐一件2万的牛仔上衣'；s服装品牌。这位顾客满腹疑惑地问道。为什么一件看起来很普通的牛仔上衣要这么贵？"？导购员自信地回答说："这件牛仔外套看起来很普通，但是它领子上的皮草却不简单！这件皮草是"浣熊毛"。虽然是手工养殖，但都是印尼男青年制作，加工工艺复杂原始。。每一片皮毛都不一样，就像人的指纹一样。从这种独特性来看，是很有价值的！"让'；我们不研究这个回答的语言是否是"骗人的"，但这种推广语言的精髓是"包装广告"为了衣服的附加值！如果我们变了"由印度尼西亚的年轻人手工制作"到"河南某县机械化大规模生产农民工"，那么，顾客还会接受它并认为它'；值得吗？在这里-包装。

服装店的店铺形象是顾客快速感知服装品牌文化的地方，可以通过设计元素体现服装的定位。因此，目前国内很多服装企业逐渐开始重视店铺的形象设计，要求所有店铺都有统一的形象和logo。并不断探索创新，更新店面的装修。但无论是观念上还是实际操作技巧上还是有很多不足。比如服装店的店面设计，融合了美学、色彩学、人体工程学、商品管理、店面规划、陈列、灯光等知识店铺形象设计师不仅需要以上的理论知识和扎实的基础，还需要对服装品牌有深入透彻的了解，对顾客的阶段、流程和特点有充分的把握'；服装购买行为。现在会有一个"断开"国内服装企业设计门店时：企业企划部内部设计师没有深厚扎实的理论和广博的运营知识。那些经常被设计的手稿会有很大的局限性，会'；不要跳出"陷阱"思考的方式。专业的广告设计公司虽然有很强的设计理论和运营经验，但对服装品牌的理解和具体的目标消费群体没有很深的把握，设计一般。因此，"一边是一千家店"随处可见，很多服装品牌设计的大致图案和色调都差不多。

商标，就服装品牌而言，就跟人一样'；的名字和是区别许多服装品牌的基本要素。。设计商标时，商标的突出性和质量是重要的考虑因素。当然，目前服装的商标以英文为主，这主要是由于国内服装消费者潜意识中崇洋媚外的心理倾向。例如，一个女人'；在南京设计和生产的服装品牌。女性的排名'；swear在南京中央商场的销量一直都在前几名。最近进行了一系列成功的包装改革，包括商标LOGO的改变：原来巨大的中文书写字体改为英文，颜色改为黑白，立刻显示出品牌'；s时尚，欧化，高端。。让顾客感受到"性价比"的产品！

服装的吊牌、包装袋也是体现服装附加值的有效手段，其中商品包装的造型非常重要。商品包装的形式感是指包装的形状、材料、图形和文字。。包装的形状和材料只有恰当地表现出商品的特性才能达到效果，比如真空塑料包装食品让人感觉方便卫生；铝箔泡罩包装的药品，让人感觉科学可信；贴身的五金产品，让人感觉质量可靠；用缎带和衬里包装的衣服让顾客感到高档。对于客户来说，商品包装中信息最大的部分是图形，其次是文字和颜色。图形包括图案和绘画，是商品特征的放大镜。图形还可以对产品特征或风格定位做出形象化、符号化、联想化的解释。。文字是商品包装中最值得记忆的元素。商品吊牌包装要有描述性文字，客观、简明地介绍品名、产地、规格、面料成分、洗涤方法，尽量做到重点突出，一目了然。。巧妙运用服装包装语言能产生强烈的视觉冲击，成为包装宣传的点睛之笔。

广告包括各种媒体的广告和店铺的平面设计广告。这是有效传达服装品牌文化和信息的重要工具。也是刺激客户购买，提高销售业绩的主要方式。现在服装企业对广告的认识存在一定的误区。他们认为广告是"新鲜的举动，吃遍世界"。只要有广告这个利器，就无敌了！其实服装产品要得到客户的认可。它是一个结合了广告和其他方面的建筑系统，即"龙的十八掌"都是环环相扣的，最厉害的一招也是在前面十七招排练完之后才精彩上演的。所以，服装广告告诉顾客的信息或内容。要和店铺的形象设计、主题产品推广、平面系列设计甚至服装陈列保持一致。只有通过这种语境系统的构建，顾客才能在众多品牌中得到认可，并在购买产品时起到刺激决策的积极作用。。比如一个从事中老年女性的品牌'；穿，在近一年'；s广告，主基调定位为成熟、稳重、大气的风格，主色调采用黑色和棕色。中间过程中，企业老板突发奇想，把店铺的VI设计颜色换成了玫瑰色和金色的组合。据说这个牌子的顾客接受颜色变化比较年轻。无论顾客如何'；颜色接受度变化。什么时候变的？各类广告渠道的内容和基调一定要统一，否则你的服装品牌显然会变成"四不像"！最后，品牌形象的混乱，严重影响销售业绩。

3。价格理论上是商品价值的货币表现。

顾客在判断服装价格的过程中，首先会把商品的要素放进去。比如分析款式、面料、颜色、质量、品牌、包装值多少钱？这种价值的标准是由"价值认知系统"在我看来。比如崇尚自然、强调穿着舒适、高度关注绿色环保的物品的人，对麻衣的认可程度更高。所以比棉花或者化纤产品贵也是可以接受的。但是对于那些希望自己的衣服不起皱，穿着得体的人来说，麻料服装不仅保养麻烦，穿起来也很难看，所以麻料面料比高档化纤要贵，这是他心理上无法接受的。因此大麻织物在国外被接受，但在中国却没有受到消费者的青睐，中国有一个"自我认知系统"与国内客户'；接受面料价格。

其次，在价格接受过程中，客户始终坚持"比较工作"用"不遗余力"。。即通过比较、联想、经验总结等心理活动，进一步审视和判断商品的价格。比如一个女顾客在商场看到一件衣服的价格，她今天自然会去逛，比较其他类似衣服的价格。。"它'；和我刚看到的XX品牌的裙子很像，除了没有蝴蝶结，面料感觉很贴身。但是价格比刚才那个贵了40%，有点不划算！"顾客甚至会用商场的定位档次来潜在地定义服装品牌价格的合理性。比如顾客进入中信泰富，上海的国际品牌的商场，或者杭州的欧洲一条街，对自己的服装产品价格高有充分的心理准备，认为是正常现象。但如果他在热门商场，服装价格高对他来说是完全不能接受的。。其实客户在确定进货渠道的时候，就确定了服装大概的价格区间。一旦超出他预期的价格范围，即使商家把衣服描绘成金色，也不会打动顾客'；的心！

当然。顾客也会用之前买衣服的经验来判断价格的合理性。例如，不久前，我在一家购物中心听到一位顾客愤怒地抱怨说："为什么你的品牌在全国的价格差别这么大？"上次我在你们专柜买的外套是1280元，但是前两天，出差去XX市，才发现同品牌同款式只要1080元。不是'；那不是欺骗顾客吗？我要求退款，我再也不买这个骗人的牌子了！"那么，我相信这位客户在回顾后续服装购买价格时，一定会总结上一次的经验教训。。顾客的经济收入与价格敏感度成反比，即收入越低，对服装价格越敏感，希望被"价廉物美"；收入越高，越不关注服装的价格。这时候重点是服装的质量和品牌带来的身份效应。。例如，几万个LV包从不打折，但它们在中国的销量一直在上升。甚至很多从事服装品牌制作或者品牌代理的老板，对LV乐此不疲，虽然他们很清楚LV在他们买的包上赚了多少暴利。

客户'；对服装价格的判断也会结合自己在店里的感受和体验来判断付出的钱是否值得？然后，最重要的是——门店服务。

4。门店服务，主要包括：门店环境和人员服务。

商店环境属于"硬件"服务中，通过一定的空间、结构、灯光、货架、色彩、声音，使顾客在购买过程中产生心理感受和心情体验。因此，需要建立符合品牌定位特点的市场环境。为顾客营造良好的购物氛围，是服装经营者必须研究和努力思考的内容。例如，我曾经在一家男装专卖店观察到'；s(正规)品牌，并在店内播放了大分贝的激烈音乐(晚上是D音乐)。发现顾客进店的步伐也伴随着音乐，几乎是快进快出！店里顾客的留存率很低。原因——在激烈的音乐环境下，进店买正装的男性一般都比较专业。我对音乐的偏好也是传统的，舒缓的。当我听到非常响亮和激烈的音乐，这不亚于他们的"噪音"！因此，唯一的办法就是逃离这个"可怕"尽快安置。我安排工作人员把音乐的分贝降低，换成舒缓的轻音乐。人们发现，顾客'；店里的表情此时都很放松，浏览商品的节奏也慢了下来，还时不时向导购员要商品.这时，顾客'；的入驻率和留存率明显提高。

人员服务是影响客户的一个重要因素'；购物，也是服装营销特别强调的一个方面。有时产品的各个方面都已到位，但它就是不能'；人民币不被客户认可，缺乏"一步一步来"服务。比如某品牌的导购'；s专柜卖衣服给顾客，顺利通过浏览和试穿阶段。顾客对两套衣服都很满意，显示出购买的欲望。并拿出商场的贵宾卡，最后问："好像贵宾卡可以打八折？导购员淡然回答，"我'；我对此没有把握。我属于制造商和唐'；不属于购物中心！"这个答案显然是"白痴"——不管什么品牌，只要是在商城渠道卖的。，全部接受商城的统一服务规范要求。只要是商场的VIP卡，那么顾客就应该有VIP约定的服务，除非有特殊情况(品牌也必须提前告知顾客)。自然顾客对导购员有逆反心理-"；看来你不'；我不在乎我买不买你的产品，你也不在乎。我甚至不知道购物中心的服务规定。这个牌子是正品吗？质量有保证吗？如果买了，什么问题可能根本解决不了！算了，让'；让我们再看一看。！"因为服务不到位而把客户拒之门外的实际案例很多。小心点！导购员的负面情绪扼杀顾客'；有进店购物的欲望！在顾客消费服装的今天，选择的范围越来越广泛，购买心理也越来越成熟。他们不仅要反复评估和判断产品。购买过程中的心理体验也成为了重要的判断指标之一。服务的过程需要来自顾客'；s的角度，尊重为本，从细节和人性化提供服务。

喜新厌旧的人的天性

俗话说，"在女人'；的衣柜，一件衣服总是不见了"，讲的是女性的强烈欲望'；美国的服装需求和消费的可持续性。同样，男性也有喜新厌旧的天性，只是在服装消费上的表现不如女性。

服装行业一直存在于社会的需求中。改变的只是不同服装品牌的生死！

那么，客户接受新产品时有什么规律呢？

1。顾客对新产品的质量、性能、价格、使用效果都有不同程度的心理疑虑。担心购买行为会有负面风险，比如：佩戴效果不好看，产品质量无法保证，其他品牌同类产品价格低。因此，顾客在接受新产品时，不断权衡自己心理疑虑的利弊：是否对产品产生联想，如果预期结果不是很好。而服装的高价格和高风险，也就是弊大于利，那么顾客就会立刻放弃尝试新产品；如果预期的预估效果令人满意，相对购买风险较小，即利大于弊，那么顾客就有尝试新产品的欲望。比如某运动品牌推出了一款新的足球跑鞋。主题是：像"F1"！卖点是鞋底加入高科技材料的弹性物质，增加受压后的反弹效果，促进跑步速度。当顾客在店里接触到这款新鞋时，自然会疑惑："戴上后速度真的会提高这么多吗？"？这种添加的弹性物质到底是什么？对人体有害吗？鞋子质量怎么样？过两天会坏吗？"如果商店'；sPOPprint的宣传可以充分说明这款鞋的特点，导购可以清晰地解释这款新材料的材质和设计原理。，并配以这款鞋跑步的测速数据。它能驱散顾客'；本能的关心接受新的产品，当然，最好是修改宣传主题的飙升速度-"；F1"！穿着这双鞋，人们不可能跑得和"F1"赛车，有基础知识的人都知道。！显然，有一个"软糖"元素，给客户一种夸张不真实的感觉，却影响客户'；对新模式的认可。

2。客户的程度'；消费者对新产品的关注、接受程度和购买顺序也取决于消费者的差异'；性格特点。一般而言富有冒险精神和创新精神的顾客会先购买，而遵循传统、相对保守的顾客会后购买。

文章引自：

关于动画：

电视版：电视上放的动画版

OVA:原创视频动画(originalvideoanimation)，一般可以作为OVA的作品，在刚推出的时候，肯定是没有在电视或剧场上映过的。如果在电视上或剧院里放映的作品的录像带(或LD/VCD)再次发行，它可以'；不要被称为OVA。

剧场版：动画的电影版。

动画流派：

SF=科幻作品，如EVA，高达，春日春宫的忧郁

动漫作品缩写：

动漫爱好者经常用缩写来代表自己熟悉的作品，缩写通常是可以理解的。不过其中有一些新人并不是很熟悉。这里只是举几个例子，以后会逐步补充。

FF:你可能最熟悉的是FF(最终幻想)系列，它原本是SQUARE公司的一款著名游戏。因为很受欢迎，周边也有很多，比如游戏动画，OVA，电影等等。但是

中最近使用的FF的缩写需要区分。因为《黑客帝国》系列还出了一部动画短片叫《奥西里斯的最终飞行》，缩写也是FF。。电影的导演和《FINALFANTASY》的电影版是同一个人(安迪琼斯)，难怪他们连名字都一样。

m0=macrosszero(零表示零，所以用"0>；)

ROD系列：目前制作的作品有两个，一个是READORDIE(OVA)，中文名称为"思考死亡"；另一个是《读书或梦想》(电视)，正在制作和放映。目前国内还没有D版。。他们的缩写是ROD

[编辑本段]漫画制作者解释：

主管：导演

原著：原创漫画或小说的作者

剧本：根据原著创作剧本的人

演员：配音演员

工作人员：参与制作动画

制作的人员：指负责制作动画

的公司或部门(在日本，通常需要几个部门或公司共同制作一部动画。，分工明确，流水线作业。一部动画的制作水平往往受到制作单位的影响。所以在某些情况下，知道如何制作一部动画的公司或部门知道这部动画的水平。)

[编辑此段]部分日本动漫用语：

BL:英文原文是Boy's爱，指的是男同性恋，也称美色。

GL:英文原文是Girl's爱，指的是女同性恋，也叫百合和女同性恋。(例如《神无月的巫女》)

BG:英文原文是Boy和Girl，特别是男女配对。

CP:指配对。

sm:施虐受虐狂的简称，指与施虐和虐待有关的性意识和行为。，多见于H动画或游戏中(日本称之为鬼畜)。

残念：日语音译，意为后悔，引申为"破碎的思想"。

牙齿：8岁以下的小女孩。

天赋：日语音译，对动画或者一部动画非常执着，对动画或者一部动画有很深的理解。另一个某个领域的专业人士的意思是。搜搜：在日语中，它的意思是对，对。但是在英语中，它的意思是一般般，不太好。

御姐：来源于日语中姐姐的意思，常指有姐妹的女子'；动画中的个性。长发，丰满，但主要指个性强。

奥巴桑/奥巴/巴巴：基本意思是"阿姨"(相关)。，但也可以通用；老女人'；的单词通常被称为"巴巴"。

奥美桑/奥美/吉吉：基本意思就是"大叔"(相关)，但也可以通用；爷爷'；的单词通常被称为"Gigi"。

后宫：是n大于等于3的异性围绕主角展开的情景和故事，通常见于爱情养成类游戏，包括BL方向和GL方向。它的特点是极其优美的人物和优美的音乐。

范：有共同爱好的人

宅男：宅女

OP:片头曲/主题曲

ED:片尾曲

OST:原声带

演员表。

工作人员：全体制作人员

监制：导演，日本影视剧制作的导演决定整部作品，掌管故事的节奏，表演的方式，美术和音乐效果。是为了整部作品，根据情节。剧本的唯一解释者是导演(例如，演员'；表演、艺术、摄影、音乐等。)整部作品。

腹黑：外表善良温柔，内心恶毒邪恶的人，把自己的幸福建立在别人的痛苦之上，不折磨死人绝不罢休。还有很多版本的腹黑，有兴趣的人可以了解一下。(比如网球王子中里的不二周助和樱花大学男公关部的冯静夜)

2元：一般指动漫、漫画、游戏(主要是galgame，也就是日式动漫美少女)中的位面女角色(非3D)。

马鹿：马鹿(、巴卡、巴嘎)的意思是白痴、傻子等等。一般这个用的比较少，多是Baga或者baka

ACGER:动漫爱好者

[妹子控]指喜欢一个的情结'；的姐姐。除了姐妹，ACG作品如果喜欢继姐妹(父母改嫁的无血缘关系的姐妹)、表姐妹、堂兄弟姐妹，也可以视为姐妹控作品。。著名的姐姐控作品有《妹妹公主》。

[女王控]女王：指富有的小姐或女强人，性格强势，习惯于叫别人那么做，有很强的无话可说的能力。女王空指的是非常喜欢这类角色的人。通常有自虐倾向。

[女仆控]指男性(现在也指女性)对女仆更感兴趣的一种性取向，或者指有这种性取向的人。大多数人都对ACG着迷。

[正太空]指对青少年的性关注大于对成年男性的性关注。。还有有这种性爱好的女性。也指对未成年男性、青少年本身以及针对他们的绘画少年、漫画、小说有强烈的喜爱和好感的人。

[lolicon]指男性(现在也指女性)对未成年少女比对成年女性更感兴趣的一种性取向，或者指有这种性取向的人。

[伪娘控]伪娘是指外貌和身材接近(差不多)的女性。心理和性格上介于男性和女性之间，兼具男性魅力和女性魅力的非女性角色(女性中的男性魅力'；男人的眼睛和女性魅力'；的眼睛，至少在ACG的故事中是这样)。伪娘控指的是有这类角色很可爱的人。

[美妆控]广义来说，喜欢漂亮少年的人，大多是霸气或者特别温柔的女生。如果它'；sBL，美少年一般都是美少年。

[孔叔]指喜欢一个比青年年龄大的男人(或许更像内心的自己)。叔叔'；s外貌特征：已超越青年，普遍留有胡须。大多数喜欢说“quot大叔"都是动漫迷，所以大叔一般都是动漫人物。叔叔的内涵在于它不同于郑泰和青少年的成熟。当他们无助和孤独时，这种人常常充当安慰者的角色。。

[御姐控]意为特别偏爱年轻成年女性，也指比较年长女性的喜好。

[猫耳控]是指有可爱猫耳的动漫人物的爱好(男女皆可)，控猫的意思差不多。

[百合控]喜欢GL(女同性恋)漫画的人。

[银发控]银发控是指只有银发的动漫角色(无论男女)的爱好，白发控的意思也一样。

[镜子控]我喜欢照镜子，我很喜欢镜子。

[袜子控]我很喜欢袜子，比如棉袜。

[库存控制]一般同上。

[开机控制]爱靴。

[冰山控]意为特别偏爱冷的人(无论男女)。一般来说，这样的男人被称为"冰山"。。而有这种倾向(喜欢自己装冰山)的，也叫冰山控。

[腹黑控]指特别偏爱腹黑的人(无论男女)，有这种倾向的人也如此称呼。(同上)

[眼镜控]我很喜欢眼镜(不管戴不戴)。我特别喜欢戴眼镜的人的意思是眼镜控。

[脑残控]我经常喜欢其他普通人可以的东西'；不能理解和接受，所以意味着脑残控制。

[男卡控]真的很喜欢让身边的男人把自己的卡放上去拍照留念，甚至发到网上分享。

[服装控]是指非常喜欢那种制服的人

[过膝控]喜欢透过过膝袜和短裙看到大腿裸露的部分。

[狐狸控]是指喜欢狐狸，喜欢长着狐狸耳朵的漫画人物

[重装备控]喜欢复杂笨重的仙魔或者高科技武器等战斗装备，或者喜欢前者不计后果的操控的人。

[三无控](参考词条：三无少女)也就是喜欢三无少女的人

[强力控]喜欢动漫里厉害的人

[万能控]你可以想象那种力量

[编辑本段

最先公开的动画是号召在电影院播放的。这类作品的制作成本、投入、人力都比OVA、电视动画高，画师也越豪华越好。无论是在动作的流畅性上，还是在使用的分离次数上，都可以明显看出两者的区别。。通常一部剧场版动画是90分钟，但并不确定，差异很大。

现在只要是热门的电视动画，一般都会推出相应的剧场版，但是剧场版无论是故事还是人物都不会和电视原版有什么不同。

OVA版

OVA(原创视频动画)原意为：原创动画视频

指以录像带或DVD形式直接销售的动画作品。后来，它发展成为"原创视觉动画"，涵盖的范围和内容更广，但主体是指未在电影院或电视台放映过的作品。电视动画

在电视上连续播出的动画作品也叫"电视版"。根据播出动漫、电视台、地域的不同，还可以分为几大类

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special的首字母缩写翻译为"特别"，即专文，特版

(CLANNADguheZhu)

1。开始的比较早，五六十年代就开始了，当年制作的水墨动画在当时是一绝，还有后来的布塑动画。但遗憾的是，中国对这个行业领域的重视程度还不够，自然也就不可能让这个新兴的艺术门类保持优势，不断创新。最终技术停滞不前，远远落后于国外生产水平。[XY002][XY001]1。受当前环境的影响，人才的能力受到严重制约，创新意识得不到有效发展。很多人照搬照抄，没有任何自己的动画特色，感染力极差。

3。不成熟的市场环境。在中国，受限于传统观念，国内很多家长认为动漫创作是无所事事，动漫影视会影响孩子'；他们经常对动画持反对态度。这个概念占据了社会主体思维，这使得中国'；美国动画创作缺乏良好的环境和空间。。书店、学校等文化场所对动漫创作不重视，甚至视其为异端，以至于国内很多动漫作家的作品在国内没有市场，不得不卖给国外的动漫创作公司。

1。由于管理'；对动漫产品受众的错误定位。导致动漫受众年龄层次单一，没有消费层次，不是时尚主流。很多动画片只针对幼儿，很少有针对青少年和成年人的。

资金难以到位，导致国内企业没有足够的资金制作动画片

[6]没有形成完整的动漫产业链。中国的动漫产业基本上集中在两个环节："动画制作"和"电视广播"。尚未形成完整成熟的产业链，衍生产品也没有完全开发出来。再加上盗版的影响，让很多动漫公司难以收回成本，难以盈利。同时，动漫产业缺乏专业的运营管理团队，极大地制约了动漫产业化的发展速度。如何进行成功的产业运作，形成良性的产业链，成为动漫企业亟待解决的问题

]动画人才的短缺让国内动画产业难以补充新鲜血液。长期以来，中国传统的榜样教育禁锢了人'；并在一定程度上形成了顺从和统一的传统文化心理。但是，动画的创作离不开丰富非凡的想象力。有时候需要的是夸张的想象力，这是一门艺术，也是一门学问。原创动漫人才的缺乏，人才培养模式的落后，已经成为制约中国发展的关键'；美国动画产业。据了解国内动画产业急需创意研发；d人才，艺术与技术兼备的复合型动漫人才，管理与开发人才。目前中国动漫从业者不到一万人，只有韩国的三分之一，所以中国动漫人才需求严重不足。[中国xy002]

'；s动画作品。，在生产观念上一向过于保守。一个动漫迷认为中国的一些'；s动漫作品有时候过于强调教育意义，就像一个老学究，漫画作品本身没有娱乐元素。目前国内很多动漫作品都是盗版，故事平淡无味。缺乏有创意的作品，很多作品改变人'；在不改变剧情的情况下。国产动漫形象不可爱且缺乏幽默感和夸张感；动漫故事老套、幼稚，缺乏自主创新；卡通人物形象粗糙、平庸甚至令人反感，没有美感。。这些困扰中国动漫行业多年的老问题并没有太大的改变。因此，在人们'；在美国人的心目中，漫画世界没有"中国制造>；

盈利问题，国外动画作品中60%或70%的角色设计和后期制作都是中国编剧完成的。这是动漫行业大家都接受的外包服务。一个好的原创动漫编剧，接国外订单一般能拿到一分钟1000多元的加工费，而为国内公司创作的收入只有300到400元。收入差距也造成国内优秀作品流向国外。

在中国先进的动漫产业链中，对原创动漫的发展和扶植重视不够。漫画可以延伸动画，市场前景巨大，但目前国内几乎没有动静。原创漫画是动漫和游戏的基础和起源。没有欣欣向荣的漫画，很难改变目前后劲不足的状态。

11。中国不是没有好的人才和实力。我只是缺少一些被发现的眼睛。

[编辑此段]日本漫画繁荣的部分原因

1。日本有完善的动漫产业链，基本包括动画、漫画、游戏及相关产业。经过70多年的发展，日本'；美国的动画产业已经发展起来。，已经形成了漫画创作、图书出版、影视漫画制作、影视播放、音像制品发行、衍生产品开发、营销等相对成熟完善的动漫产业链流程。而且，产业链中的各个环节并不是完全独立的

日本动画片的知名度相当高，因为日本动画片面向各个年龄段，所以有大量的动画片观众，而且大多消费能力很高，使得日漫成为当地的时尚主流。同时，漫画作家在社会上的地位非常高。主动从事这个职业的人很多，动漫行业也能及时补充新鲜血液。[XY002][XY001]13。日本动画工作者认为，好的动画作品不仅要注重社会效益，还要注重商业效益。日本动画作品创作前，通常会考察市场。不仅要把握观众的口味，还要考虑这部作品投放市场后能带来多少利润。所以日本动漫作品在内容上会考虑趣味性和娱乐性。毕竟更受观众欢迎，更容易有好的市场反响。同时在创作中也会考虑受众的划分。，哪些是给孩子看的，哪些是给成年人看的，为不同年龄段的观众创作不同题材的作品。甚至什么作品都是给孩子和大人看的，动画师会把这些考虑进去。

3。日本动漫产业非常重视新技术的应用，比如在医学、航空航天等领域应用的一套三维软件技术，也被应用到动漫游戏中，以丰富作品的表现形式，给观众带来新的视觉体验和感受。

5。日本政府非常重视动画产业。2005年，动漫产业已经成为日本的第四大经济支柱，由此可见其发展程度。

[编辑此段]1998年韩国动画政策

经历了亚洲金融风暴的韩国明确提出了"文化立国"把包括动漫产业在内的文化产业作为21世纪发展国民经济的战略性支柱产业。为此，韩国政府发布了《21世纪文化产业的设想》。，制定了《文化产业发展五年计划》和《文化产业发展推进计划》。具体目标是5年内将韩国文化产业在世界市场的产值从2001年的1%扩大到5%(710亿美元)，将海外出口额提高到100亿美元。。在动漫行业，2003年，韩国文化观光部制定了《漫画产业发展中长期计划(20032007年)》。该计划提出，到2007年，韩国漫画的生产规模将达到5000亿韩元，消费市场将达到1万亿韩元。要把国产漫画的市场份额提高到70%，销售市场和出借市场分别占40%和60%，出口占10%。

2006年1月4日，韩国文化观光部再次公布《动画产业中期增长战略》。并提出了新的目标：到2010年将每年只有3000亿韩元的韩国动漫市场规模提高到1万亿韩元。为此，韩国政府将在2006年至2010年间投入764亿韩元(约合人民币7.36亿元)。

另外，韩国政府还颁布了《国民政府的新文化政策》、《文化产业振兴基本法》、《文化产业促进法》等法律法规。其中，《文化产业振兴基本法》是韩国政府撰写的第一部文化产业综合法规。与动漫产业相关的规定很多。比如第一次正式把漫画列为文化产业，为政府提供了法律依据'；美国对漫画产业的支持。此外韩国也修改了《广播法》、《影像振兴基本法》、《著作权法》、《电影振兴法》等相关法律条文，其中约70%被废除或修改。一方面，这些法律规定明确了动漫产业的产业性质。它一方面为其健康发展提供了有力的法律保障，另一方面也对其产业运行中容易出现的一些问题进行了规范和约束。

[编辑此段]动漫话

首次回归特别版——指日本某著名动漫首次放映时举行的仪式。

形象专场著名动画大片上映时举行的仪式

预约日期预约到期

不可用免费

出场动画角色出场

热门作品——非常非常热门的动画作品

普通版——一般普通、非精装动画

设定数据集——指部分游戏动画的设定数据集

原版——也就是蓝图的初稿

画监——类似导演，修改原画的人

全体成员

[编辑本段]动画音乐

ed:(结尾)指漫画结尾的音乐和动画。日本动画中的所谓ED,whichiswrittenasEndingSong,iscalledEndingSonginJapanese,andtheuniquenameusedbyafewpeopleisEndingThemeSongorVideoEndingSong,whichreferstothesongplayedattheendofthevideo.Generally,onesetofOPandEDwillbereplacedeveryseason(13episodes).。但如果总集数只有13集或更少，大部分是不会改变的。在一组动画中，如果ED的数量多于一首，则用ED1，ED2，…等表示。在随后的原创CD，在线讨论和动画资料整理。据统计，ED的数量往往多于op。

OP:(OpeningSong)TheChinesenameistitlesong,andinaddition,afewpeopleusethenameopeningthemesongorvideotitlesong,whichreferstothesongplayedatthebeginningofthevideo.Generally,onesetofOPandEDwillbereplacedeveryseason(13episodes).。但如果总集数只有26集或更少，大部分不会被替换。在一组动画中，如果OPs的数量超过一首歌曲，则用OP1、OP2、…等表示。在随后发行的配乐CD，在线讨论，以及动画资料整理。。有些人会把这个词用在日本动画以外的动画上，比如美国动画，欧洲动画。

bgm:(背景音乐)，也就是背景音乐。

ost:(原声轨道)配乐。

轨道：轨道，音频轨道(也缩写为TRK)。

收藏：即选集，也叫收藏。。一张CD可以是同一系列的选集，也可以是不同系列的选集，大多数都包含所谓的"精华".Collectionsincludebestworks,themeworks,singleworks,directorworks,etc.

影像专辑：影像专辑，不同于OST，这种专辑中的音乐并不是对原剧中音乐的忠实再现，而是将原音乐以与原作有些不同的方式进行演奏，从而形成相对独立的曲目(更适合音乐会这样的场合)。。给人的感觉就是印象中的原曲。

形象歌：指角色歌，通常由声优作为角色演唱。

MIX/REMIX:歌曲的混合版本或混合专辑。它'；它与图像相册有一点不同混音版的音乐是在OST的基础上重新编辑音乐，加入人声、环境音效或者其他各种各样的东西，以求达到更好的或者不同于OST的效果，给人一种非常酷炫的感觉！动画里听起来沉闷阴郁的一首歌。在混音版，可能是一首很刺激的舞曲！

LIVE:现场录制光盘，一般是现场演唱会，可以感受到实际参加演唱会的效果。

声乐：人声，非纯音乐磁带，泛指歌曲。

话剧：类似于广播剧，即由一群声优表演，但一般还是比较标准的。

主题曲：主题曲通常是系列中最著名的歌曲。

bonu轨道：CD之后的特殊附加音频轨道，可选。

单曲CD:只有一两首歌或者两三首歌的CD，天啊！会有人买这样的CD？好像是用来即时炒作和出售的，一般不可能看到再版的。。也有说日本为了节约资源，大部分都是录制在饭碟上的。

关于漫画：

漫画类似于漫画，漫画改编自漫画=v=

关于：绘画

绘画靠色彩、明暗、线条、解剖、透视；雕塑靠的是体量和结构。这些技法和手段，经过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术独特而特殊的艺术语言，决定了这些艺术不同的表现规律。关系到艺术形象塑造的成败，关系到艺术作品的感染力。艺术家'；不断探索和完善造型表现手段的规律性，是艺术创作表现新的生活内容和满足人们的必要条件'；培养审美爱好。黄金分割

也称为黄金律黄金比率。在一条线段上，按照最优的长宽比将线段分为长段和短段，或者按照最优的长宽比形成一个矩形的长边与短边的最优比，即黄金分割。

二维空间

绘画术语。指长度(左右)和高度(上下)组成的平面空间。在绘画中，为了真实地再现物体形象，我们常常运用透视、明暗等造型手段，在第二空间的平面上创造出物体形象的深刻感和立体效果。也就是二维的自然物体造成的三维空间的错觉。有些画，比如装饰画、图案画，并不要求很强的深度效果，而是刻意追求第二空间的平面意义，以获得艺术表现力。

三维空间

绘画术语。指长度(左右)、高度(上下)、深度(纵深)组成的三维空间。在绘画中，为了真实地再现物象，需要在平面上表现出三维空间的立体感和纵深感。

纹理

绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法在作品中表现各种物体的特征，如丝、皮、水、石等不同的质的特征，给人以真实感和美感。

[数量感]

借助明暗、色彩、线条等造型因素。表达了对物体的重量、厚度、大小、数量的感受。如岩石的庄严，风烟的轻盈。绘画中所有表现现实的物体都要求传达物体独特的重量和真实感。用法对比关系，可以产生多种统一的效果。

空间感

在绘画中，根据几何透视和空气透视的原理，描绘出物体之间的距离、层次、穿插等关系，从而在平面绘画中传达出深刻的立体感。

体量感

绘画术语。指在绘画平面上展示的视觉对象能给人一种占据三维空间的立体感。在绘画中，任何可见的物体都是由物体本身的结构决定的，由不同方向和角度的块组成。因此把握被画物体的结构特征，分析其在绘画中的得体关系，是达到体量感的必要步骤。

透视

绘画理论术语。单词"透视"源自拉丁语"透视"。起初，透视学是通过一个透明的平面看景物，并在这个平面上精确地画出景物，即形成景物的透视图。后来根据一定的原理，在平面框架上用线条表现物体的空间位置、轮廓和投影的科学叫透视学。

明暗

绘画术语。指绘画中物体的光线、背光、反光部分的亮度变化以及这种变化的表现方法。一个物体在光的照射下有三种亮暗状态，称为三大面，即亮面、中面和暗面。。三大面的光和色一般都是中间偏暗。三大面的明暗一般表现为五个基本层次，即五种色调：明面始终受光；灰面-中面，半明半暗；(3)亮部和暗部的分界线；(4)暗侧上的背光部分；反射受周围反射影响的单个表面的暗部和亮部。根据明暗的高低来描绘物体，一直是方画的基本方法。。文艺复兴时期，瓦萨里曾在他的书《美术家列传》中说过："画的时候，画完轮廓后，用阴影来大致区分明暗，然后在单间里仔细表现明暗，亮的部分也是。"伦勃朗是欧洲画家中的阴影技巧大师。

颜色

绘画的重要因素之一。各种物体不同程度地吸收和反射光线，作用于人，这是一个复杂的现象'；s礼堂。由于物体的纹理不同，对各种颜色的光的吸收和反射程度不同，所以世间万物都形成了千变万化的颜色。

色调

颜色可以呈现的定性特征。自然界中不同的色调是无限丰富的，比如紫红色、银灰色、橙黄色。

色度

是指颜色本身固有的明度。例如，在七种基本色调中，紫色是最暗的。黄色是最亮的。

声调

也叫声调。在具有一定色相和明度的光源色的照射下，物体表面被笼罩在统一的色彩倾向和色彩氛围中，这就是色相。

色度

颜色没有属性。颜色基本上分为暖色(也叫热色)和冷色(也叫冷色)。红、橙、黄是暖色，给人温暖、温暖、外向的感觉；绿、青、蓝、紫是冷色，给人一种冷、静、缩的感觉。

笔触

是指绘画过程中，画笔接触画面时留下的痕迹。笔法虽然是技术因素，但也传达了艺术家'；的艺术个性和修养，所以它也是艺术家的组成部分'；的艺术风格。

孟塞尔颜色系统

它叫色度，以黑、白、灰为色度零点，各种颜色按"差距有多大"，从而产生最鲜艳的颜色的不同色度级别。比如色相5R(红色)的最高色度可以达到14。，而色调5BG(青绿色)的色度最高，仅为8。即使是同样的色度6，各种颜色的亮度也不是很符合人的感官直觉。

HSV颜色属性模式

中的这个指标叫做饱和度，也就是饱和度。在日本PCCS系统中，该指标被写为"色度"在汉字里，但是翻译成英文它叫饱和，也就是饱和度。设置非彩色'；s黑白灰为0，最鲜艳为9s。这大致分为十个阶段，使数值与人的感官直觉一致。色度是由光的强度和不同波长的强度分布决定的。一般用单一波长的强光(如激光)达到最高色度。在波长分布不变的情况下，光强越弱，色度越低。

红绿蓝三色(RGB)

发光介质(如电视)使用红绿蓝加色三色，每种光只尽可能刺激其视锥细胞，不刺激其他视锥细胞。。这个系统的色域占据了人所能感受到的大部分色彩空间，所以电视机和电脑屏幕都使用这个系统。

只要你仔细阅读了上述那么你已经了解了什么是PCC的相关知识。如果你对屏幕前的PCCS币有什么好的建议和想法，欢迎在下面的评论区发表评论，我们会及时回复。